Archive for enero, 2009

ene 22 2009

ABBA

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Abba, grupo pop de origen sueco que obtuvo gran éxito en el mercado discográfico hacia mediados de la década de 1970 y principios de la de 1980. Debutaron en un restaurante de Gothenberg en 1970 con el nombre de Festfolk pero más tarde decidieron cambiarlo por las primeras iníciales de cada miembro del cuarteto; Agnetha Faltskog, Benny Andersson, Bjorn Ulvaeus y Anni-Frid (Frida) Lyngstad. Inspirados en el pop estadounidense y británico, el sentimentalismo italiano y la música comercial alemana, Abba se caracterizaban por la sencillez de sus canciones así como por sus armonías vocales.

Discografías: todo Abba, number ones, the Abba story, the definitive connection, super trouper, ring ring, oro, etc.

Estilo musical: pop

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ene 22 2009

Elvis Presley

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Elvis Aaron Presley (Tupelo, Misisipi, 8 de enero de 1935 – Memphis, Tennessee, 16 de agosto de 1977), cantante de rock estadounidense e icono de la música popular del siglo XX. Inspiró a muchos cantantes tanto dentro como fuera del género Rock.

Considerado el Rey del Rock and Roll, también protagonizó numerosas películas, muchas de las cuales estuvieron consagradas a sus canciones. A menudo es llamado simplemente Elvis o «El Rey».

A pesar de su muerte, Elvis sigue vendiendo discos y actualmente ha superado la cifra de los 1.000 millones de discos vendidos.

Infancia:

Hijo de Vernon y Gladys Presley, fue fruto de un embarazo de mellizos, aunque su hermano, Jesse Aaron Presley, murió al nacer. Elvis tuvo una infancia dura y difícil en Tupelo, (Misisipi), hasta que, después de muchas vicisitudes, sus padres y él se mudaron a Memphis, donde poco a poco consiguieron cierta estabilidad económica. Su padre le compró su primera guitarra al cumplir 10 años. Desde niño, le apasionaba por igual la música blues, el gospel, el Doo wop así como la música country y el pop, incluyendo los temas musicales favoritos de su madre, que incluían la música mariachi y la ópera. Su cantante favorito era el tenor Mario Lanza, pero tenía gran predilección por Dean Martin, así como por Arthur Crudup, y todos los cantantes y músicos de lo que se llamaba entonces la música blues rural. Exploró asimismo las raíces musicales indias, ya que Elvis tenía ascendencia cherokee, por el lado materno.

Primeras grabaciones:

A los 19 años (en 1954), como regalo de cumpleaños para su madre, grabó un disco con dos temas en los estudios Sun Records, My Happiness y That’s When Your Heartaches Begin. El propietario de la compañía, Sam Phillips, no llegó a oírlo, hasta que regresó dos veces más, también grabando dos canciones en cada oportunidad, tras lo cual quedó gratamente sorprendido. Tres meses después, le contrató para grabar un disco que tendría gran éxito en Memphis.

Muchos consideran que Presley fue el creador del rockabilly, una fusión del country y del blues, aunque a la hora de encontrar a la persona responsable por su mayor auge y desarrollo, la mayoría se inclina por Carl Perkins, autor del hit Blue Suede Shoes. Con la edición de su primer tema de este género, That’s All Right Mama, de Arthur Crudup, (género que por cierto dejaría en menos de 17 meses para lanzarse sobre otros ritmos cada vez más sofisticados), creó una de las imágenes más clásicas del rock and roll. Habiendo conquistado la ciudad de Memphis, así como algunos mercados regionales en el sur de los Estados Unidos, en 1955, fue observado por el Coronel Tom Parker quien gestionó, a finales de ese año, su traslado de la pequeña discográfica Sun Records, a la RCA, a cambio de 35.000 dólares, y un Cadillac para Presley.

Camino al estrellato:

Con su primer tema para la RCA, Heartbreak Hotel, consiguió su primer número uno, de los 18 que consiguió en su carrera en Estados Unidos. Su modo de bailar, con sus movimientos pélvicos, resultó escandaloso, aunque entusiasmó a los jóvenes. En algunos programas de televisión, como lo fue durante su tercera aparición en el Show de Ed Sullivan, sólo se le enfocó de cintura para arriba. Antes de su ingreso al servicio militar, rompió todos los récords de venta, alcanzando once números uno seguidos en la lista de sencillos, y cuatro números uno en la de los discos de larga duración. Interpretó, asimismo, cuatro películas, todas enormes éxitos de taquilla.

Servicio militar:

Entre 1958 y 1960 estuvo ausente de los escenarios para realizar el servicio militar en Bad Nauheim, (Alemania). Allí conoció a la que después sería su mujer, Priscilla Ann-Beaulieu (Priscila Presley). Su regreso al escenario fue espectacular, al aparecer como estrella invitada en el programa de Frank Sinatra con quien interpretó a dúo los temas Love me Tender / Witchcraft.

Como la cadena televisiva ABC consideró el precio demandado por Parker, como muy elevado, fue el propio Frank Sinatra quien la financió. Para éste ultimo y a pesar del elevado monto, la inversión dio resultado, especialmente al final de la semana cuando se anunció que los ratings televisivos del show de Sinatra en que había aparecido Presley habían roto todos los récords de audiencia televisiva del referido show, que fue visto por 40 millones de personas. Presley recibió 125.000 dólares por su actuación, que duró unos diez minutos.

Los años de Hollywood:

En los años 60 Presley se dedicó a actuar en películas de mediana a baja calidad, rodando tres películas en promedio por año, hasta un total de 31. Sus actores favoritos a los que admiraba y copiaba fueron James Dean y Marlon Brando. El 27 de agosto de 1965, durante la visita de los Beatles en su casa de Bel-Air, (California), le comentó a John Lennon con respecto a su próxima película: “Seré un chico de campo que conoce chicas y canta canciones. La última vez que nos alejamos de esa fórmula perdimos dinero”. Presley admiraba sinceramente a Los Beatles, pero luego al cambiar éstos su imagen a finales de los años sesenta, los acusó de inducir a la juventud a consumir drogas. En 1964 comenzó el descenso en la hegemonía que ostentaba en el mundo del rock, tanto a nivel de ventas como de popularidad.

Vuelta a los escenarios:

El 1 de mayo de 1967 Presley se casó con Priscilla Ann-Beaulieau (conocida como Priscila Presley), con la que tuvo un año después a su hija Lisa Marie Presley. En 1968, volvió al top de los hits parades norteamericanos después de su exitoso 1968 Comeback Special para la televisión. Al año siguiente reafirmó su vuelta a los conciertos en directo en el Hotel Internacional de Las Vegas, Nevada. En ese mismo año, nace su única hija, Lisa Marie Presley.

El 21 de diciembre de 1970, Elvis visitó al Presidente Richard Nixon en la Casa Blanca donde -después de un intercambio de regalos- charlaron sobre la influencia de las drogas en la juventud.

Sus últimos años:

Los años 70 serían los años en los que Elvis se convertiría de gran ídolo a mito musical. En julio de 1972 se divorcia de Priscilla, dejándolo en un profundo estado de depresión del que nunca se recobraría.

En 1973 realizaría el primer concierto televisado vía satélite de la historia, desde el paradisíaco Hawái conocido como Aloha From Hawaii, y visto por un número estimado de 1.500 millones de personas.

También es en ésta década en donde los excesos en sus hábitos alimenticios y su dependencia a las drogas, deterioran drásticamente su salud, tanto física como mental. En repetidas ocasiones es ingresado en el hospital. En 1973, Priscila Presley presenta la demanda de divorcio y consigue la tutela de su hija. Su ex-mujer declaró que no podía seguir en el ambiente de soledad, insatisfacción, infidelidades que dejaba la estela de fama que rodeaba a su marido y culpó directamente al “coronel” Tom Parker por sus ansias de dinero y de llevar a Elvis por rumbos de decadencia .

Para 1976-1977 Elvis dista mucho del muchacho vigoroso y lleno de energía que conquisto al mundo, convirtiéndose en una imagen burda, sobrepasado en peso y con dificultades para cantar y memorizar la letra de las canciones. Su último concierto lo daría el 26 de Junio de 1977 en Indianapolis, en el Idiana’s Market Square Arena.

Discografía:
Artículo principal: Discografía de Elvis Presley

Elvis grabó 75 álbumes de estudio desde 1956 hasta el año de su muerte en 1977, entre los que se incluyen 22 bandas sonoras de sus películas, varios recopilatorios y 8 discos en directo.

Filmografía:
Artículo principal: Lista de películas de Elvis Presley

Rodó más de una treintena de películas incluyendo varios documentales de sus giras y/o conciertos.

Leyenda
Artículo principal: Elvis está vivo

Hay muchas leyendas sobre Elvis, principalmente acerca de su muerte, pero una es la que tiene más fuerza. Según cuentan, dos horas después de la muerte de Elvis, un hombre llamado John Burrows sacó un billete de avión con dirección a Argentina. Lo peculiar de este hombre es que era muy parecido a Elvis y lo más sorprendente es que el nombre con el que firmó era el seudónimo muchas veces utilizado por Elvis. Años después este Burrows, con el nombre artístico de Orion, se puso a cantar imitando a Elvis y sus espectáculos eran muy parecidos, pero llevaba un antifaz que le cubría parte de la cara, con lo que se empezó a especular que este hombre en verdad era Presley. Seguramente esto no se podrá comprobar nunca debido a que Orion murió en el año 98. Algunos datos que contribuyen a esta leyenda son los hechos de que el segundo nombre de Elvis esté mal escrito en su tumba, Aaron en vez de Aron, que es el nombre que figura en su partida de bautismo. Otro dato es el hecho de que la familia de Elvis no haya cobrado aún el millonario seguro de vida. En EE.UU. no es delito fingir tu propia muerte, pero sí lo es fingirla y cobrar el seguro. Elvis deseaba ser enterrado junto a su madre en el Jardín de la Meditación de su mansión de Graceland, pero su tumba no la pusieron a su lado como era su voluntad.

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ene 22 2009

Wisin & Yandel

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Estos cantantes se llaman Juan Luis Morera (Wisin) que nacio el 19 de diciembre de 1978 y Llandel Veguills Malavé (Yandel) que nacio el 14 de enero en 1977 y a si juntos forman un grupo. La fundacion fue a fines de los 90 y empezaron a cantar un poco antes de su fundación.

En su ciudad natal, Wisin trabajaba de peluquero, mientras que yandel había concluido estudio de teatro e interpretación. En cuestiones musicales compartian los mismos gustos, y pronto debutaron en el mundillo grabando algunos temas en álbunes recopilatorios.En 1998 participaron en el alubun No Fear 3, producido por DJ Dicky; un año despues, en el recopilatorio La Misión, Vol 1, editado por el sello Fresh Production. El éxito de esta recopilacion que llego a disco de oro y que le llamaban los reyes de nuevo milenio, primer albun de Wisin & Yandelalbun

Los mejores exitos de Wisi& Yandel cuando lograron su disco de oro y vender millones de copias de sus musicas a ellos le parece que fue sus mejores exitos

1) en el 2001 Pégate

2) en el 2001 Desnúdate

3) en el 2002 Piden Perreo

4) en el 2002 Salgo filoteado

5) en el 2002 Ya veo

6) en el 2002 Hola

7) en el 2003 Una llamada

8) en el 2003 La mujer de moda

9) en el 2003 Aventura

10) en el 2003 En la disco bailoteo

11) en el 2003 El booty Pégate

12) en el 2004 No me deges solo

13) en el 2004 Los pitoleros

14) en el 2005 Mayor que yo

15) en el 2005 Sacala

16) en el 2005 Rakatan

17) en el 2006 Mirala bien

18) en el 2006 Llame pa`verte

19) en el 2006 Take the Lead

20) en el 2006 Pam Pam

21) en el 2006 Burn it up

22) en el 2006 No sé de ella

23) en el 2006 El Telefono

26) en el 2006 Pegaó

27) en el 2006 Yo te Quiero

28) en el 2006 Sexy movimiento

29) en el 2007 Ahora es

30) en el 2007 Oye, ¿ domde esta el amor?

31) en el 2008 Sigelo

32) en el 2008 Dime que te paso

33) en el 2008 Lloro por ti

34) en el 2008 Me estas tentando

COLABORACIONES

1) Rak áta colaboraron (Ja Rule, Pitbull & N.O.R.E.)

2) PamPam colaboro (Anthoy Santos)

3) Noche de sexo colaboro (Anthony Santos)

4) El Telefono colaboro (Hector “EL Father”)

5) Nadie como tu colaboro (Don Omar)

6) Piden perreo colaboraron ( Alexis & Fido)

7) La calle me llama colaboraron (Alexis & Fido)

8) Cuando baile reggeton colaboro (Daddy Yankee)

9) Jinete colaboraron (Alexis & Fido)

10) Paleta colaboro (Daddy Yankee)

DISCOGRAFÏA

Ësta es la discografia de Wisin & Yandel duo de reggaeton, originaria de Cayey, Purto Rico. La discografia del duo consiste el seis albunes de estudio.

Los del nuevo milenio (50.000 copias vendidas)
2001De nuevos a viejos (65.000 (copias vencidas)
2003 Mi vida… my life(85.000 copias vendidas)
2004 De otra manera (95.550 copias vendidas)
2005 Pa´l mundo (5.000.000 copias vendidas)
2007 Wisin vs Yandel. Los extraterrestres (3.000.000 copias vendidas)
2008 La mente maestra (8.000.000 copias vendidas)

Este dúo esde tipo musical de Reggaeton.

El reggeton es un estilo popular entre los jovenes de muchos paices de america latina, especial mente de los paices cariveños, siendo facil de bailar y provocando movimientos muy sensuales. Es un ritmo muy repetitivo. El reggeton se suelo asociar a un movimiento muy sensual y provocativa con el cuerpo muy pegao llamado el perreo.

Pues otros representantes son Daddy Yankee, Don Omar, 50 Cent, Eminem, Arcangel y otros

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ene 22 2009

Carlos Baute

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Nombre del cantante:

Carlos Baute.

Año de fundación:

Se fundo en el año 1994.

Biografía:

Carlos Baute nació en Caracas el 8 de marzo de 1974, bajo el signo de Piscis. Hijo de Alfonso Baute y Clara Jiménez, tiene raíces españolas (su padre es de Tenerife y sus bisabuelos maternos de Galicia), cubanas (su abuela materna) y venezolanas.

A los 13 años comenzó en el grupo musical “Los Chamos” , grabando el disco “Con un poco de Amor”. Hace trabajo como modelo, sacó su primer disco de solista “Orígenes I” en 1994 (ver la discografía completa en la sección “DISCOGRAFÍA”). Participó en la telenovela venezolana “Destino de Mujer” (1997) interpretando a Pedro José, un profesor de natación.

Con el disco “Yo nací para querer…” (1999) se trasladó a España y empezó a tener mucho éxito con todos sus discos, participaciones en series de televisión como “Aladinna” (TVE), “Mis Adorables Vecinos” (Antena 3) y presentaciones como “Gala Miss España”, “Gala IB3″ ,”Gala Fin de Año de TVE1 “.

Estuvo con sus discos en Venezuela, México, Perú, Chile, Argentina, Colombia, España…

Ha recibido muchos premios: Ondas, Dial, Premios de la Música, nominado a Premios Amigo…

Sus conciertos y forma de bailar son espectaculares, compone sus propias canciones.

El 1 de abril del 2008 está a la venta su nuevo disco “De mi Puño y Letra”, el cuál irá acompañado de una gira veraniega por España y países de Latinoamérica.

Pero ahí no acaba todo, puesto que Carlos Baute ha querido celebrar su éxito con un interesante álbum on-line de fotos suyas. De esta forma, los fans del cantante podrán coleccionar imágenes emblema del artista y no sólo eso, sino que también disfrutarán de algunas fotografías inéditas de su ídolo.

Discografia:

Orígenes* (1994) Orígenes II Tambores* (1997)
01 – Traigo Polvo del Camino 01 – Quién la tumbo
02 – Solito con las Estrellas 02 – En este mundo
03 – El Becerrito 03 – Sembré una rosa
04 – Viva Venezuela 04 – Quítame la mano
05 – Intro rap a Moliendo Café 05 – Amazonas
06 – El Gavilán 06 – Tambores popurrí
07 – Pasillaneando 07 – Yo me quedo en Venezuela
08 – Muchacha de Ojazos Negros 08 – Esencia
09 – Corrío Baute 09 – Guayana
10 – Fiesta de Calipsos 10 – Entre la niebla
11 – Alma Llanera 11 – Pajarillo
Yo nací para querer…** (1999) Dame de eso (2001)
01 – Te quise olvidar (Balada) 01 – Amar a dos
02 – Yo nací para quererte 02 – Angelito
03 – AY ! Cómo quisiera 03 – Será que te sobro
04 – Nunca te engañé 04 – Esperándote
05 – Mueve, mueve 05 – Dame de eso
06 – Resumiendo 06 – Sé que estás con el
07 – Mi medicina 07 – Tócame
08 – Te quise olvidar (Sangueo) 08 – No quiero nada sin tu amor
09 – Por qué ahora dices que no 09 – Náufrago
10 – Hay una cosa 10 – Mil ave Marias
- En la “Edición Americana”(2001) además está:
- 11 – Mi Medicina(remix)
- 12 – Mueve Mueve(remix)
- 13- Angelito (remix)
- 14- Dame de Eso (remix)
- 15- Amar a dos (remix)
- 16 -Vídeoclip Angelito
- 17- Videoclip Amar a dos
Peligroso (2004) Baute (2005)
01 – Rosa me roza 01 – Quién dice que no duele
02 – Lo que tú quieres yo quiero 02 – Devorándote
03 – Me enseñaste 03 – Tú me quemas
04 – Chiki chiki 04 – Te regalo
05 – Peligroso 05 – Hasta el infinito
06 – Que te vaya bien 06 – Mal de amor
07 – Ujú… lo haría por ti 07 – Pase lo que pase
08 – Llorarás 08 – Varao
09 – He sido un falso 09 – Sé que mentí
10 – Urgentemente 10 – Pulso
11 – Tan vacío 11 – Me faltas tú
- 12 – Dentro y fuera
- -En la “Edición Especial”(2005) además viene
- 13 – Quién dice que no duele(remix)
- 14 – Hasta el Infinito(remix)
- 15 – Te Regalo(remix)
- DVD :
- 1- Quién dice que no duele (acústico)
- 2 – Te Regalo (acústico)
- 3 – Mal de amor(acústico)
- 4 – Videoclip “Te Regalo”
- 5 – Videoclip “Quién dice que no duele”
- Galería de fotos
Grandes Éxitos (2006) De mi Puño y Letra (2008)
01 – Estás hecha para mí 01 – Colgando en tus manos
02 – Vivo Enamorado 02 – No me abandones amiga mía
03 – Te Regalo 03 – En nuestro aniversario
04 – Sé que mentí 04 – Lloran mis labios
05 – Quién dice que no duele 05 – Tú no sabes qué tanto
06 – Mal de amor 06 – Dónde está el amor que no duele
07 – Peligroso 07 – Nada se compara a ti(dúo Franco de Vita)
08 – Me enseñaste 08 – Te extraño porque te extraño
09 – Lo que tú quieres yo quiero 09 – Me quiero casar contigo
10 – Chiki ,chiki 10 – Mariana no quiere ser mojigata
11 – Esperándote 11 – Qué fácil es decirte que te quiero.
12 – Amar a dos -
13 – Dame de eso -
14 – Angelito -
15 – Resumiendo -
16 – Te quise olvidar -
17 – Mueve,mueve -

Tipo de música:

El estilo de música de este cantante es pop y latino.

[youtube BbOipkjH8M8&feature=related]

[youtube qExd-3oCTl4]

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ene 20 2009

Lou Reed

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Lou Reed                                                     COMPONENTES DEL DISCO TRANSFORMER:

                  ·David Bowie, Mick Ronson:vocal backing

                  ·Lou Reed, Mick Ronson:guitars

                  ·Klaus Voorman,Herbie Flowers:bass guitars

                  ·Herbie Flowers:string bass

                  ·JhonHalsey, Barry Desouza, Richie Dharma:drums

                  ·Herbie Flowers:tuba

                  ·Ronnie Ross:sax

                  ·Mick Ronson:piano

                                                                     Biografia

 Lou Reed nacio el 2 de marzo de 1942 en Freeport, Long Island, Nueva York es un cantante y escritor de rock considerado el padre del rock alternativo, primero como líder del grupo the Velver Underground y luego en solitario. Enormemente influyente en el arte pop desde la década de los 60, sus principales discos son Rock’n Roll Animal, Transformery, para un primer acercamiento, el soberbio concierto que ofreció en el Meltdown Festival: Perfect Night Live in London. Vive en Nueva York.En su época de The Velvet Underground escribió canciones que han pasado a la historia de la música pop: Heroin, Rock and Roll y Sweet Jane. Cantante y compositor estadounidense. Fundador con John Cale del grupo Velvet Underground en 1965, se inició como solista en 1972 con el disco Lou Reed; ese mismo año grabó Transformer, con su canción más conocida, Walk on the wild side. Su inquieta creatividad se manifiesta en discos como Berlín (1973), Rock’n roll animal (1975), Street Hassle (1978), Growing up in public (1980), Blue mask (1982), Legendary hearts (1983) o New sensation (1984). En su producción más reciente destaca Magic and loss(1991). En 1995 volvió a unir a la Velvet Underground para realizar una gira y grabar un nuevo álbum. En 1999 apareció una recopilación de sus grandes éxitos titulada Live, In Concert; Definitive Collection. La influencia de Velvet Underground en la música rock va más allá de lo que el grupo logró en su corta existencia en las tiendas de discos o en las listas de popularidad. A partir del trabajo de esta banda visionaria se sentaron las bases de prácticamente todas las vertientes del rock. Los Velvet trataron temas tabú como las desviaciones sexuales (“Venus in Furs”), las drogas (“Heroin”, “White Light/White Heat”), la paranoia (“Sunday Morning”) y el delirio urbano (“All Tomorrow Parties”). A través de estas temáticas llevaron al rock and roll hasta tierras que no se habían explorado, pero con clara autoridad intelectual y con actitud adulta. Musicalmente, el grupo iba de sonidos monótonos, pasando por la improvisación del avant garde que ellos formaron (“Sister Ray”) hasta canciones a ritmo de rock o rythm and blues (“I’m Waiting for the Man”). Los Velvet Underground se las arreglaron para ser tanto artísticos como aterrizados mostrando la dualidad entre el educado y a la vez callejero Lou Reed quien escribía casi todo el material. Las bases de lo que más tarde sería The Velvet Underground se sentaron en 1964 mientras Lou Reed tocaba en algunas bandas de garaje que desaparecían rápidamente y trabajaba como compositor para Pickwick Records. En una fiesta Lou Reed conoció a John Cale un galés que estudiaba música clásica en Estados Unidos. Cale trabajaba con John Cage y La Monte Young con quienes más tarde ayudarían a conformar el sonido de la banda. “The Primitives” fue el primer grupo que Reed y Cale armaron juntos para interpretar el tema “La Ostra” de Reed. Luego llamaron a Sterling Morrison, un compañero de secundaria de Reed con quien ya había tocado la guitarra en otras ocasiones. En la percusión estaba Angus MacLise. Inicialmente el cuarteto se llamó “The Warlocks” y luego “The Falling Spikes”. El nombre Velvet Underground viene de un libro sobre sadomasoquismo que Lou Reed encontró cuando se mudó a su apartamento en Nueva York. Reed y Morrison se dieron cuenta que a todos les gustaba el nombre porque evocaba el cine “underground” y calzaba con el estilo que se le pensaba dar al grupo, sobre todo porque ya estaba escrita “Venus In Furs”, basada también en un libro sobre sadomasoquismo. El recientemente bautizado Velvet Underground tocó y ensayó en Nueva York. En ese momento su música era bastante más tranquila de lo que luego sería. En julio del 65 Reed, Cale y Morrison grabaron un demo. Cuando regresó a Inglaterra, Cale le entregó la cinta a Marianne Faithfull con el fin de que se la pasara Mick lagger. Seguro el stone debe estarla esperando todavía. Cuando el grupo aceptó una oferta por US$75,00 como su primera presentación pagada en una secundaria de Nueva Jersey, MacLise dejó la banda en protesta por lo que consideraba una entrega. “Angus estaba en eso por el arte”, recuerda Morrison. El grupo se presentó por primera vez en 1965. En la guitarra y el canto estaba Lou Reed, las teclas y la viola estaban a cargo de John Cale, la segunda guitarra en la mano de Sterling Morrison y Maureen “Moe” Tucker en la batería. Velvet Underground dejó cuatro discos brillantes que sirvieron de mapa de ruta del rock and roll de las siguientes tres décadas. En la ceremonia de entrada al Salón de la Fama del Rock and Roll en 1995 cantaron una canción nueva titulada “Last Night i Said Goodbye to My Friend”, un tributo al guitarrista Sterling Morrison, quien había fallecido el año anterior.

 

 

 

 

 

 

 AÑO DE FUNDACION

       -The Velvet Underground fue un grupo de rock estadounidense fundado en 1965.

                                                                            DISCOGRAFIA

    Singles
• “All Tomorrow’s Parties” / “I’ll Be Your Mirror” (grabado y editado 1966)
• “Sunday Morning” / “Femme Fatale” (grabado y editado 1966)
• “White Light/White Heat” / “Here She Comes Now” (grabado 1967, editado 1968)
• “What Goes On” / “Jesus” (promo, grabado 1968, editado 1969)
• “Who Loves the Sun” / “Oh! Sweet Nuthin’” (grabado 1970, editado 1971)
• “Foggy Notion” / “I Can’t Stand It” (promo, grabado 1969, editado 1985)
• “Venus in Furs” / “I’m Waiting for the Man” (en vivo, grabado 1993, editado 1994)
Álbumes principales
• The Velvet Underground and Nico (grabado 1966, editado 1967; edición “Deluxe” 2CD 2002)
• White Light/White Heat (grabado 1967, editado 1968)
• The Velvet Underground (grabado 1968, editado 1969)
• Loaded (grabado y editado 1970; edición “Fully Loaded” 2CD 1997)
• Live at Max’s Kansas City (grabado 1970, editado 1972; edición “Deluxe” 2CD 2004)
• Squeeze (grabado 1972, editado 1973) (aunque no se considera oficialmente un álbum del grupo por no contener ni uno de los componentes originales).
• Live MCMXCIII (grabado y editado 1993)
Ediciones de material de archivo
• Live 1969 (grabado 1969, editado 1974)
• VU (grabado 1968-1969, editado 1985)
• Another View (grabado 1967-1969, editado 1986)
• Peel Slowly and See (box set, grabado 1965-1970, editado 1995)
• Final V.U. 1971-1973 (box set en vivo, grabado 1971-1973, editado 2001)
• Bootleg Series, Vol. 1: The Quine Tapes (en vivo, grabado 1969, editado 2001)

 

                        Biografia del Disco Transformerde Lou Reed

Entre las pocas y buenas personas que conocen en la universidad no podría dejar de mencionar a Alan P. Siempre lo recuerdo con su polo de la Velvet y con su libro de Lou Reed, el que leía a escondidas en las clases. Una vez lo encontré leyendo antes que empiece una clase. Estaba sorprendido con algo que acababa de leer en ese libro grandote.

“Sabías que a Lou le metieron electro-shocks cuando era chico, porque sus padres creían que estaba loco por aquella manía de andar siempre haciendo música.”

Lou Reed viajo deprimido hacia Londres, después de fracasar con su primer disco solista. David Bowie lo esperaba junto a Mick Ronson, con la emoción de cualquier fan que creció escuchando la voz de Lou en la Velvet. Junto a ellos dos, Lou Reed se sintió más cómodo que nunca y compusó quizá las mejores canciones de toda su carrera de solista.

Vicious, Perfect Day, Walk on the wild side, Make up y New York Telephone Conversation son canciones que siempre sonarán en mi cabeza desde ese primer día que compré el disco que muestra un Lou Reed transformado. Convertido en la mejor pintura de Bowie y jugando al extremo con aquella idea de la ambiguedad sexual. Lou se suelta dedicándole canciones a la factory, a la heroína en aquel himno -aparentemente feliz- llamado Perfect Day.

Quizá Lou Reed no haya podido cumplir aquel sueño de escribir el gran libro musical de América, pero si ha servido para que algunos nos enamoremos más de la música, al punto de dejar todo por ella. En Walk on the wild side se escucha un saxofón apagándose, en Make up una tuba, hay que agradecer también a Bowie y sobre todo a Mick Ronson, por orquestar toda la historia de aquel llamado Lou Reed quien mañana, 2 de marzo, cumple 55 años.

                                                                 ESTILO MUSICAL

Este grupo es un rock independiente

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ene 20 2009

Daddy Yankee

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Nombre del cantante:Ramon Luis Ayala Rodriguez conocido artisticamente como Daddy Yankee

Año de fundacion:Su debut fue en el año 1992

Biografia:Ramon Luis Ayala Rodriguez nacio en San Juan, Puerto Rico e 3 de febrero de 1977, conocido artisticamente como Daddy Yankee, canta autorde reggaeton, acotr…….Uno de sus mayores logros es haber popularisado el reggaeton en America Latina y diversos paises que no hablan español. Su disco Barrio Fino lo llevo a nivel mundial y le pemitio ganar divesos como un premio de Billboard de la musica Latina en el año 2005 y un premio Grami en el 2006.

Canciones:

1995 Camuflash

 1998 Funeral

 200 si tu me calientas,

200 maulla y niña

2001 Yo se que a ti te gusta

2001 Tragatela

2001 En la cama

2002 Mi gatita y yo

2002 Muevete y perrea

2002 Latigazo

2002 Son las 12

2003 Party de Gansgters

2003 Cojela que va sin Jockey

2003 Seguroski

2003 Gata ganster ( ft Don Omar)

2003 Aqui esta tu caldo

2004 Gasolina

2004 King Daddy

2004 Corazons

2004 No me dejes solo (ft Wisin & Yadel)

2004 Lo que pasó, pasó

2004 Se activaron los anormales (ft Divino)

2004 Quitate tu pa’ ponerme yo (ft Eddie Dee, Gallego, Vico C, Tego Calderon, Voltio, Zion & Lenox, Ivy Queen, Johnny Perez, Nicky Yam, & Wiso G)

2005 Mayor que yo (ft Tonny Tun-Tun, Baby Ranks, Wisin & Yandel y Hector El Father)

2005 Taladro ( ft Eddie Dee)

2006 Oye mi canto ( ft N.O.R.E, Big Mato y Nina Sky)

2006 Rompe

2006 Rompe remix (ft G-Unit)

2006 Gansgta Zone (Snoop Dog)

2006 Noche de Entierro

2007 Mensaje de Estado

2007 Impacto

2007 Impacot remix (ft Fergie)

2007 Ella me Levanto

2007 Bring it On (ft Akon)

2007 Fiel Amiga

2008 Somos de Calle

2008 Somos de Calle remix ( ft Arcangel, De la Ghetto, Mc Ceja, Guelo Star, Voltio, Chyno Nyno, Ñejo, Cosculluela, Baby Rasta)

2008 Pose

2008 Llamada de Emergencia

2009 ¿ Qué Tengo que hacer?

Colabraciones:

1993o 37 – Donde mi no vengas, Yamilette, Me quedo, Ya va sonando. Forma de Bailar Feat. Bimbo

1994 Playero 38 – No te canses, Mi funeral

1995 Playero 39 – Te ves bien

1996 Playero 40 – Camouflage

1998-1999 Playero 41 – Todas las Yales

2002 Guatauba XXX – Don Omar “Suena el Bajo”

2002 A la reconquista – Hector & Tito “Gata salvaje”

2002 Las Guanábanas – Guanábanas “Mi gatita y yo”

2002 El Mundo de Plan B – Plan B “Me la explota”

2002 El Gran Robo – Lito Y Polaco (Mundo Frío)

2003 Mas Flow – Luny Tunes & Noriega “Cojela que va sin Jockey”

2003 The Last Don – Don Omar “La Noche Esta Buena”

2003 El Sobreviviente – Wisin “Saoco”

2003 Todo A Su Tiempo – Divino “Se Activaron los Anormales”

2003 Los Anormales – “Machete”

2004 Blin Blin vol 1 – Luny Tunes “Aquí esta tu Caldo”

2004 12 Discípulos – Eddie Dee “Intro” con Varios Artistas, “Donde Hubo Fuego Cenizas Quedan/Pa’ Tras, Pa’ Lante”

2004 12 Discípulos Special Edition – Eddie Dee “Taladro”

2004 Motivando A La Yal – Zion & Lennox “Yo voy”

2005 N.O.R.E – N.O.R.E. “Oye mi canto” con Big Mato, Nina Sky. Gem Star & Fat Joe

2005 Mas Flow 2 – Luny Tunes & Baby Ranks “Mirame” “Mayor que yo”-Mirame Remix con Tego Calderon& Deevani.

2005 Pal’ Mundo – Wisin & Yandel “Paleta”

2005 “Drop It On Me” Ricky Martin.

2006 Eres para mi con Julieta Venegas- Premios Mtvla y Comercial “Navidad con pepsi”

2006 Top Of The Line – Tito “El Bambino” “Mia”

2006 Masterpiece – Rakim y Ken-Y “Me Matas (Remix)”

2006 Más Flow:Los Benjamins – Luny Tunes & Tainy “Royal Rumble”-(Se van) “Noche de entierro”-(Nuestro Amor)

2007 Agresivo (Remix) ft. Arangel y De La Ghetto, Jowell y Randy

2007 Invasión – Caliente (Ft. Jazze Pha)

2007 Out of my Mind – Pharrell Williams “Mamacita”

2007 El Heredero – “Miguelito” “Al Son Del Boom”

2008 Prende La Radio (Ft. The Killer Eros)

2008 Controlando el area (ft. Bounty Killa)

2008 Agresivo 2 ft. Jowell y Randy, De La Ghetto

2008 Ten paciencia (remix) ft. Thalia

2008 Striper (Remix) Ft. La sista y Jowell y Randy

2008 Pa’Frontarle a Cualquiera (Remix) ft. Yaga y Makie, Arcangel, Franco el Gorila, Ñejo, Coscu, L.T.

2008 Salgo pa´la calle (Remix)Ft Jowel y Randy, Erre XI

 

Discografía:

1995 No mercy

1998 El Cartel

2001 El Cartel dos

2002 El Cangri

2003 Los Homerun-Es

2004 Ahora le toca al Cangri! Live

2005 Barrio Fino en Directo

2007 El Cartel: The Big Boss

2008 Talento de Barrio: El Soundtrack

Tipo de Estilo musical: Reggaeton

El Reggaeton es un ritmo Latino, influenciado por el hip hop de zonas Latinas de Miami, Los Angeles y Nueva York. Tiene bastante influencia de otros estilos latinos, como la bomba. la salsa, la Champeta y sobre todo el Merengue House. Nace a partir de las fiestas en las que el Dj pinchaba en la cara B instrumentales de los vinilos del reggae poniendolos a 45 rpm en lugar de a 33, haciendolos mas movidos para bailar

Bueno aqui os dejo unos cuantos videos:

LLamada de Emergencia

[youtube 4H0dXIeeRRg]

Somos de Calle

[youtube kpzSGemnh6A]

Somos de Calle remix

[youtube HjoANsFm3V4&feature=related]

Que tengo que Hacer?

[youtube rC_GQj42Xvs]

si quereis mas informacion pinchad aqui

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ene 19 2009

Bob Marley

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1962-1981

Robert  Nesta Marley , nació en Nine Miles,Saint Ann Parish, Jamaica el 6 de febrero de 1945 y murió en Miami, 11 de mayo de 1981. Conocido como Bob Marley, fue un músico jamaiquino y miembro del movimiento Rastafari en la cual su fé fue parte importante de su carrera. Es considerado como un profeta Rastafari. Primero formó un grupo llamado “Wailing Wailers” tuvieron éxito pero decidió seguir como solista.

Éxitos más importantes :

·Babylon By Bus

·Burnin’

·Catch A Fire

·Confrontation

·Exodus

·Kaya

·Live!

·The Mighty Bob Marley

·Natty Dread

·Natural Mystic: The Legend Lives On

·One Love

·Rastaman Vibration

·Rebel Music

·Reggae Fever

·Destiny: Rare Ska Sides From Studio 1

·Legend: The Best Of Bob Marley & The Wailers

Tipo de estilo musical: Reggae y Ska

El Reggae es un género musical de origen jamaicano, es mezcla de Ska,Rocksteady y Dub. El término reggae es una derivación de ragga, que a su vez es una abreviación de raggamuffin, que en inglés significa literalmente harapiento. Se utilizó esta etiqueta para nombrar a los pobres de Jamaica, y también a los Rastas y a los movimientos culturales de los barrios pobres.El reggae se basa en un estilo rítmico caracterizado por cortes regulares sobre una música de fondo tocada por la batería rítmica, conocida como “Beat”, y la batería, que se toca en el tercer tiempo de cada compás. Este ritmo es más lento que el de otros estilos precursores del reggae como el ska y el rocksteady.

El ska es un género musical originado a finales de los 50 y popularizado durante la primera mitad de los 60 que deriva principalmente de la fusión de la música negra americana de la época con ritmos populares propiamente caribeños, siendo el precursor directo del rocksteady y más tarde del reggae. Al ser un género particularmente apto para fusiones ha sido incorporado, a través de distintas variantes, a los más diversos lenguajes musicales.

Representantes de este estilo musical:

Peter Tosh

Lucky Dude

Vídeos de Bob Marley:

[youtube ubaVfwUs1jg]

[youtube hg2n039txnk&feature=related]

[youtube n6U-TGahwvs]

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ene 18 2009

Eminem

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EL nombre del cantante que he elegido es Eminem.Es el nombre artístico de Marshall Bruce Mathers III.Eminem es conocido por ser uno de los pocos raperos blancos que a tenido exito en la industria.

- Eminenm lanzo su primer disco en 1996 llamado infinite.

-BIOGRAFIA

Marshall Bruce Mathers III nació el 17 de octubre de 1972 en Detroit. Su padre (Marshall Mathers II) lo abandonó cuando era muy pequeño, por lo que pasó la mayor parte de su niñez entre Kansas y los suburbios de Detroit (Míchigan).

Interesado en el rap desde una edad muy temprana, Proof (DeShaun Holton) el que seria su futuro maestro se acercó a Eminem

Su esposa dio a luz a su hija, Hailie Jade Scott, el 25 de diciembre de 1995.

Lanzo su primer álbum en 1996, llamado Infinite. No tuvo mucha fama ya que muchas personas se quejaron de que robaba su estilo, y solo vendió menos de 1.000 copias. Luego lanzo el demo The Slim Shady EP, el cual lo hizo conocido en el ambiente underground del rap de Detroit. Pero en 1999 lanzó The Slim Shady LP, que lo llevó directo a la fama. Llegó a ser famoso entre los MC’s underground por su distintivo estilo cómico o más bien sarcástico y por el hecho de que era blanco (algo raro en el mundo del rap, especialmente en el rap gangsta). Lo denominaron “la gran esperanza blanca” del rap.

Se dice que Dr. Dre encontró un demo de Eminem en el suelo del garaje de Jimmy Lovine, jefe de la firma Interscope. Aunque esto no lo llevó directamente a un contrato de grabación, una vez que Eminem consiguió el segundo puesto contra Otherwize en la batalla de MCs. Ahora se encuentra en el grupo D-12.

DISCOGRAFIA

-
  1. Infinite (1996)
  2. The Slim Shady EP (1998)
  3. The Slim Shady LP (1999)
  4. The Marshall Mathers LP (2000)
  5. The Eminem Show (2002)
  6. Encore(2004)
  7. Curtain Call: The Hits (2005)
  8. Eminem Presents: The Re-Up (2006)
  9. Relapse (2009)

ESTILO

-

El rap es la mezcla rítmica de rimas, juegos de palabras y poesía; es uno de los cuatro elementos de la cultura del hip hop. Uno de los grandes artistas de este género es Tupac Shakur que difundió el Rap por todo el mundo y es considerado el mayor rapero de todos los tiempos.

CARACTERISTICAS

-Frecuentemente relacionadas con homólogos de ficción, de manera intensamente lírica, rítmica, usando técnicas como asonancia, aliteración, y rima. El rapero está acompañado por una pista instrumental que está marcada por un beat (o “golpe”) que define el ritmo, hecho por un DJ o grupo musical. Otra característica del rap son los acentos y las aliteraciones utilizadas, pero también debemos de tener en cuenta las rimas consonantes y asonantes El rap en francés es una fuente de estos recursos poéticos.

REPRESENTANTES

-Karvoh
Tote King
Shotta
Zenit
Zatu
Chojin
Cyrano
Arianna Puello
Frank-T
SFDK
La Mala Rodriguez
Meko
Shafir
Kraze
Nach Scratch
Jotamayuscula
Dekoh
Sicario
Kaze-O
Supernafamacho
Falsa Alarma
Accion Sanchez

Bueno aqui os dejo un video, una imagen y más información:

[youtube UpPjuyzrnio]

Podeis tener más información pinchando aqui.

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ene 17 2009

The Beatles

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Los Beatles

Los Beatles es un grupo de música británico de los años 60, su música es una mezcla de rock y pop; y su música es una de las mejores que hay en este mundo. El grupo esta formado por cuatro chicos: John Winston Lennon (1940-1980),fue la guitarra rítmica; luego también esta Richard Starkey que nació en 1940, pero es más conocido como Ringo Starr, es batería, James Paul McCartney nació en 1942, tiene la función de bajista, y por ultimo esta George Harrison que nació en 1943 y murió en el año 2007 es la muerte más reciente del grupo, el era el guitarrista solista.

El grupo se creo en el año 1950 por Lennon, le pusieron el nombre The Quarrym, luego metieron en el grupo a Paul McCartney, y por ultimo a George Harrison. El puesto de batería tuvo muchos problemas para ser ocupado pero en el año 1962 Ringo Starr se lo quedo, justo antes de que empezaran a grabar su primar disco.

Al principio The Beatles era un grupo más del montón, pero lo que les diferenciaba de los demás grupos era que ellos hacían su propia interpretación de la música. En el año 1960 se fueron a Hamburgo, porque fueron contratados para tocar en locales nocturnos. Ese tiempo fue fundamental para el grupo. Cuando volvieron a Inglaterra ya habían conseguido alcanzar su madurez personal y musical. Fueron muy populares en la zona de Mersey, pero a pesar de su popularidad no con siguieron firmar un contrato con una casa discográfica. Cuando se encontraron en una situación desesperada lograron firmar un contrato gracias a George Martin, un productor.

Sus primeras grabaciones eran un repertorio de los conciertos que habían dado, el disco se llama rhythm and blues y rock and roll. Pero a la vez que eso también empezaron a componer canciones en las que destacaban la parte vocal. La fama del grupo aumento mucho y no solo en su ciudad también en otras ciudades en el año 1963, se dio origen al fenómeno beatlemanía, y en el año 1964 los Beatles fueron conocidos en Estados Unidos y gracias a eso pudieron hacer su primera gira.

En 1964 protagonizaron su primera película dirigida Richard Lester (¡Que noche la de aquel día!). Al año siguiente volvieron a hacer una película con el mismo director ¡Help! Entre el 1964 y 1966 estuvieron de gira por la mayor parte del mundo y a la vez grababan discos, cada vez era más fácil tocar nuevos instrumentos e innovar nuevos estilos de grabación. Por ejemplo en Eleanor Rigby como cuarteto de cuerda. En1966 dejaron sus conciertos porque no podían plasmar su música. El resultado fue que en junio de 1967 sacaron uno de sus discos más famosos

Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, y los Beatles culminaron todos sus experimentos. En 1967 hicieron otra película Magical Mystery Tour, una película de televisión, y fue un fracaso.

En 1969 grabaron un LP “Let It Be” . Las diferencias personales y musicales hicieron que el disco no se publicara hasta el 1970. En 1969 hicieron unas de sus ultimas grabaciones el LP “Abbey Road” , que para la mayoría de los fans dicen que es la mejor abra del grupo. En 1971 Paul McCartney fue a juicio para separar al grupo de forma legal.

Cada uno de sus miembros continuó su carrera en solitario, con éxito desigual. John Lennon fue asesinado en 1980. Entre 1994 y 1995 los tres miembros restantes trabajaron con las maquetas de canciones de Lennon, superponiendo instrumentos y voces.

DISCO PRINCIPALES CANCIONES

1963 Please, Please Me

Please, Please Me”
“Love Me Do”
“I Saw Her Standing There”
“Twist and Shout”

1963 With The Beatles

It Won’t Be Long”
“All My Loving”
“I Wanna Be Your Man”

1964 Meet The Beatles

I Want To Hold Your Hand”
“This Boy”

1964 Beatles’ Second Album

Roll Over Beethoven”
“She Loves You”

1964 Something New

Things We Said Today”
“And I Love Her”

1964 A Hard Day’s Night

Hard Day’s Night”
“Can’t Buy Me Love”
“I Should Have Known Better”

1964 Beatles for Sale

I’m A Loser”
“Eight Days A Week”

1965 Help!

Help!”
“You’ve Got To Hide Your Love Away”
“Ticket To Ride”
“Yesterday”

1965 Rubber Soul

Drive My Car”
“Norwegian Wood (This Bird Has Flown)”
“Nowhere Man”
“Michelle”
“Girl”
“In My Life”

1966 Revolver

Taxman”
“Eleanor Rigby”
“Yellow Submarine”
“Tomorrow Never Knows”

1967

Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band

With A Little Help From My Friends”
“Lucy in The Sky With Diamonds”
“She’s Leaving Home”
“Within You, Without you”
“A Day in The Life”

1967 Magical Mystery Tour

Fool On The Hill”
“I Am The Walrus”
“Strawberry Fields Forever”
“Penny Lane”
“All You Need Is Love”

1968

The Beatles (The White Album)

Back in The U.S.S.R.”
“Ob-La-Di Ob-La-Da”
“While My Guitar Gently Weeps”
“Blackbird”
“Julia”
“Yer Blues”
“Helter Skelter”
“Revolution 9”

1969 Yellow Submarine Yellow Submarine”
1969 Abbey Road

Come Together”
“Something”
“Here Comes The Sun”
“I Want You (She’s so Heavy)”

1970 Let It Be

Across The Universe”
“Let It Be”
“The Long and Winding Road”
“Get Back”

1988 Past Masters, vol. 1 & 2 Rain”
“Bad Boy”
1994 Live at The BBC

Carol”
“Long Tall Sally”
“She’s A Woman”
“I Feel Fine”

Rock

1 INTRODUCCIÓN

Rock, término que agrupa de un modo general el conjunto de corrientes musicales que surgieron a mediados del siglo XX en Estados Unidos. Con los años ha perdido el marcado carácter anglosajón que tuvo en sus orígenes para transformarse en un lenguaje universal, sometido a continuo cambio.


Otros representantes de este estilo musical son:

Los Rolling Stones

Elvis Presley

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ene 15 2009

ABBA

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ABBA fue un grupo sueco de música pop , el de más éxito en su país y en Europa, de notable significado dentro del pop y el grupo de más éxito comercial de la década de 1970 que saltó a la fama tras triunfar en el Festival de la Canción de Eurovisión activo entre los años 1972 y 1982.

ABBA ganó popularidad internacional empleando melodías pegadizas, letras simples y su sonido propio, caracterizado por las armonías de las voces femeninas y el “muro de sonido”, un efecto musical creado por el productor Phil Spector Al crecer su popularidad, el grupo viajó por Europa, Australia y Estados Unidos, al mismo tiempo que se ocupaban de sus familias y de grabar álbumes.

Discografia: 2006, Unirversal Music group, Abba Gold y Dancing Queen.

Abba

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